Tenet arrivant à grands pas, psyche continuons notre plongée dans le cinéma de Christopher Nolan avec Inception qui après The Dark Knight a imposé boy cinéaste aux rangs du plus audacieux réalisateur de blockbuster moderne.
Dom Cobb (même nom que le voleur de Following) est le meilleur des extracteurs : il sec’introduit dans les rêves de ses victimes pour y voler leurs secrets. Cependant son activité illégale l’a mis dans le viseur des autorités et fifty’empêche de retrouver sa famille. C’est sans compter sur une mission de la dernière take a chance qui peut lui permettre d’annuler les charges à son encontre. Sauf que cette fois-ci il ne sec’agit pas de simplement voler un hugger-mugger mais de procéder à une Inception : implanter une idée dans un esprit. Une tâche bien plus ardue surtout lorsque les démons de Cobb apparaissent au milieu de la mission…
Avec une telle histoire, il est peu surprenant que ce long métrage s’avère être notre favori du cinéaste. The Dark Knight est peut-être boy cinema le addition maîtrisé par le classicisme de sa forme et boy efficacité mais le scénario 100% master copy (les chipoteurs confondront inspiration avec copie de Paprika) d’Inception et les idées géniales qui le traversent mind enthousiasme au summation haut indicate. Car ce celluloid est avant tout la parfaite rencontre entre fifty’entertainer ambitieux et fifty’auteur créatif qu’est Nolan.
Car le cinéaste sait totalement mind impressionner en second’appropriant le genre du film du braquage, dont il n’est finalement plus interrogation de voler mais d’inséminer, et en le mélangeant avec l’onirisme. Les courses poursuites et les fusillades Bondiennes mind en mettent plein les yeux dans des décors qui second’affranchissent de la gravité. Voir Joseph Gordon Levitt se battre avec un ennemi dans un décors véritablement tournant (obsession des effets pratiques oblige) sur la musique extraordinairement épique de Hans Zimmer offre une sensation de cinéma grisante.
Le génie du temps
Qu’on ne se trompe pas, ce n’est pas parce que Nolan aborde le monde du rêve qu’il renie son réalisme obsessionnel. Certes les lois physiques sont quelques fois brisées (Paris se retournant sur elle nous retourne tout autant la tête) mais fifty’enjeu des missions est que la victime croit être dans la réalité pour mieux le duper. Une réalité simulacre où toutes les habituelles manipulations Nolaniennes ont leur home. Mais une obsession du cinéaste émerge et se valide avec ce métrage : le temps.
Le temps était jusqu’à présent un outil de montage et de narration pour le réalisateur, à travers fifty’entremêlement de temporalité (Following, Le Prestige, Batman Begins) ou carrément boy inversement (Memento). Mais ici, il fait prendre au temps une ampleur bien addition grande en le transformant en enjeu dans l’histoire. L’équipe de braqueurs de songes plonge dans un rêve, qui est dans un autre rêve qui en est dans un autre etc… Et dans chaque niveau de fantasme, l’écoulement du temps second’étire. Une seconde dans un premier rêve sec’écoulera en une infinitesimal dans un second. Ainsi, les personnages ne peuvent trop faire durer leur mission onirique, ou y mourir, auquel cas leur esprit se perdra dans un temps infini.
Une dinguerie narrative parfaitement représentée visuellement par de splendides ralentis. Enfin Nolan classify de sa réalisation quasi documentaire, sans pour autant la renier, pour psyche en mettre plein la vue et exploiter les possibilités esthétiques du cinéma. Son concept de génie du rêve imbriqué lui permet aussi d’offrir une fin à triple climax comme on en a rarement vu en salle et d’une fois encore sec’amuser avec le montage en mélangeant trois séquences avec une temporalité différente mais tout en se déroulant au même moment. Une dinguerie on vous dit.
Mais croire que Nolan role des rêves seulement pour ses possibilités high concept et boy côté spectaculaire serait sous estimer le monsieur. Il offre littéralement une plongée dans la psychée humaine élevant son récit à un niveau psychologique. Cobb est un personnage rongée par les regrets et la culpabilité d’être en parti responsable de la mort de sa femme Mall, brillamment interprétée par Marion Cotillard (et oui elle joue mieux la morte que la mort). Il veut retrouver ses enfants qui lui ont été arraché. La femme perdue et la famille étant donc tous deux une fois encore moteur de l’histoire. Cobb projette littéralement sa culpabilité dans les rêves, Mall étant un antagoniste qui 50’empêche de mener à bien ses missions.
Une plongée dans la psyché Humaine
Son incapacité à faire le deuil est stricto sensu ce qui fifty’empêche d’avancer dans ses objectifs. Il keep à faire vivre sa femme dans ses rêves, au point de perdre la notion de réalité; tout comme n’importe quel endeuillé pourrait continuer à faire exister un défunt dans ses souvenirs et par cela sec’empêcher d’aller de 50’avant. La vraie histoire n’est alors pas tant pour Cobb, incarné par un Leonardo DiCaprio charismatique et touchant, d’accomplir cette Inception, mais bien qu’il parvienne à réussir sa rédemption et à faire son deuil.
En ce sens, ce plan final qui aura fait tiré les cheveux à tous les spectateurs n’est peut-être pas tant à interpréter comme un questionnement de la réalité que nous voyons, mais comme fifty’accomplissement du personnage qui laisse enfin sa femme défunte (la toupie lui appartenait pour rappel) derrière lui.
Quoiqu’il en soit, Christopher Nolan impressionne avec Inception de office son high concept de génie et sa maestria de 50’écriture pour présenter un récit thou world complexe mais une fois encore toujours compréhensible. Il prouve que l’on peut mélanger spectaculaire et intelligence dans une même œuvre pleine de substance, de prodige et de différentes interprétations fascinantes pour résulter sur un chef d’œuvre indélébile qui encore aujourd’hui magnétise toutes les mémoires.